SEÇÃO II DA SESSÃO: O SILÊNCIO DO SOM DE CEM SONETOS

SONHO REAL E LINDO

      Autor: Laerte Tavares

Primeiro a minha mão sobre seu seio.

Depois o beijo doce de ternura,

Depois a mão roçando na cintura,

Enfim, a invasão do que é alheio.

Além do alheamento há o passeio

De quatro mãos da mesma criatura.

Dois prazeres num só, uma só loucura

Ao rito do amor em grande anseio...

Mas ao descer do céu, já consumado,

Deitamos bem juntinhos, lado a lado,

E abraçados pegamos no sono.

Retorno ao nosso céu real e lindo:

Sinto seu seio em minha mão dormindo,

E o corpo exausto em doce abandono.

SEÇÃO I DA SESSÃO: O SILÊNCIO DO SOM DE CEM SONETOS

     

  "ANOS" EM FESTA        

     

Hoje, é meu aniversário,

Ergo alto a taça de vinho

Comemorando ao caminho

O dia extraordinário.

E no meu lar, meu sacrário,

Com a família me alinho,

Sandra e Arthur. Meu carinho

De gratidão! Meu fadário

É dar aos meus,  meu amor

Com paz, com luz interior

Nesta transitoriedade.

Seja do jeito que for,

Dá-se à vida mais valor

Quando ela for saudade.

Haicai

     Haicai é um estilo literário de poemas em que com apenas dezessete sílabas em três versos, o poeta descreve um momento da natureza captado e expresso da seguinte forma: o primeiro verso com cinco sílabas, rima com o terceiro verso também de cinco sílabas, enquanto o segundo verso de sete sílabas, deve ter a rima entre uma palavra anterior com a última palavra do mesmo verso. 

     Esta forma poética tem origem oriental, japonesa do século XIII e chegou ao Brasil no século vinte. Advém da filosofia Zen Budista representada pela brevidade e simplicidade. Os poemas são projetados para transmitir a essência de uma experiência em formato curto. Hai, no linguajar japonês, significa brincadeira e kai, harmonia. 

     Normalmente com um haicai acompanha uma pintura chamada Haiga, quase sempre é flor, e eu, querendo postar meus haicais e homenagear o grande poeta brasileiro Mário Quintana pela passagem de seu dia de nascimento (30/07/1906), arbitro, como minha haiga principal, uma moldura com um poeminha a Quintana, depois os poemas com outras haigas.

Roseira a florir

A abelha senta e espelha

O fruto ao porvir

Fruto que sente

O ouro novo vindouro 

Que é a sua semente

Semente santa

Que na terra se enterra 

E vira árvore - planta 

Que a voz do vento

Vaga voe e traga

Bom pensamento

Sol é um tesouro

Cora e cobre a aurora

Com a luz de ouro

Que estranho é o mar

Bravio dar assobio 

E cantarolar 

BALADA

                                         web - balada cantada ao som dos alaúdes.

Mais uma incursão literária de meu espírito atrevido, mas não insolente, no âmbito da poética – querendo ele compor uma balada, e com o amparo da razão, colocamo-nos em campo de prova.

Balada é um poema estruturado de forma fixa com vinte e oito ou vinte e nove versos distribuídos em três estrofes de oito versos (oitavas) e uma estrofe de quatro (quarteto) ou cinco (quintilha) versos. A última estrofe tem o nome de oferenda ou ofertório, porque nela, o poeta oferecia sua composição a alguém ou fazia um pedido, normalmente de relacionamento. A estrutura métrica, quase sempre, era de versos octossílabos e as rimas cruzadas. Havia no conjunto ainda, o paralelismo que seria a repetição de um mesmo conceito nos versos finais de todas as estrofes.

Essas formalidades começaram a partir do séc. XIV na França, principalmente com Villon e na Alemanha com poesias narrativas folclórica ou tradicional. Já no séc. XIX Chopin usou esse título BALADA em quatro obras suas, ao piano. Porém, bem antes, os cancioneiros da Idade Média compunham baladas em forma de canto, acompanhado de coreografia e recitações líricas ao som da lira ou alaúde, mas sem rigidez na composição.

No Brasil, a balada teve maior prestígio na poesia parnasiana, que procurou reviver as formas fixas, abandonadas pelo romantismo. Olavo Bilac compôs excelentes poemas baseados inteiramente nesse estilo literário. Depois outros poetas as compuseram, mas já de maneira livre, sem as formalidades do início, que eu, ainda não aprendi a apreciar. Modernistas, ao exemplo de Osvaldo de Andrade, as fizeram arbitrariamente também. Vinícius de Moraes, pautou suas baladas no meio termo, obedecendo parte da forma fixa, e assim compondo excelentes poemas (ao meu gosto); uma das que mais aprecio, intitula-se BALADA DAS MENINAS DE BICICLETA. 

Para testar minha verve anã e pachorra gigante, compus um arremedo de balada dentro das formalidades, mas evidentemente com erros que meu saber não alcançou para corrigi-los. Espero que esse exemplo, mesmo sem poesia, sirva para elucidar os leitores ao exemplo do tema, e confesso que a empreitada me serviu de exercício “anti-alzheimer”. Portanto: Dever cumprido!... Por favor, não quero molestar ninguém – espero que gostem.

BALADA À CAROLINA  

Enxerguei a Colombina

Em trajes preto e amarelo,

Com certo olhar de grã-fina,

Mas de um sorriso tão belo

Que a sua aura ilumina

Este Arlequim sonhador,

Prende-se a minha retina

E à alma, plena de amor.

Nós dançamos. Por rotina,

Dançou ela. Em paralelo

Eu namorava a menina

Com a paixão que revelo

Ter pensado até ser sina,

Pois seu olhar sedutor

Misturou-se à serpentina

E incendiou-me de amor.

Sem a máscara malina

Vi a flor, cujo labelo

Em lábios se descortina

Como os de um anjo singelo,

Dando o nome, Carolina,

Feita uma mulher em flor

Ou flor humana e divina

Qual ramalhete de amor.

Carolina, por favor,

No carnaval és a amada,

Sê amante! A rigor,

Tu és a minha alvorada!

São teus, meus raios de amor!